Violines

Entre los instrumentos musicales más antiguos hay seguramente los instrumentos de cuerda: hacer vibrar una cuerda es una de las primeras técnicas para obtener un sonido.

Luego una caja de resonancia es utilizada para aumentar el volumen del sonido.

En el caso de los instrumentos de cuerda frotada, las cuerdas se excitan por fricción por un arco accionado por el intérprete.

Las distintas partes que constituyen los instrumentos de cuerda frotada son:

-cuerpo o caja de resonancia

-mango

-clavijero

Los instrumentos de cuerda frotada

VIOLINES	VIOLAS	VIOLONCHELOS	CONTRABAJOS

El arco

El arco consta de tres elementos:

• una varilla de madera flexible y ligeramente curva
• crines tendidos de un extremo a otro
• un sencillo mecanismo para regular la tensión de los crines

Las distintas partes del arco pueden obtener sonidos diferentes cuando se frotan las cuerdas; por ejemplo con la punta del arco se obtienen sonidos suaves, con la parte inferior se obtienen los sonidos más fuertes y brillantes.

Además existen tecnicas para obtener efectos de sonido distintos:

legato: el interprete acciona el arco frotando las cuerdas hacia arriba y hacia abajo de forma continuada.

stacatto: pequeños golpes sobre las cuerdas con el arco

marcado: el interprete da golpes cortos con arco frotado

pizzicato: el interprete pellizca las cuerdas con los dedos

Uno de los más primitivos instrumentos de cuerda frotada es el rebad, que se toca en Iran hace 25 siglos.

La construcción de instrumentos de cuerda frotada se desarrolla en Europa sobre todo a partir del XVI siglo. Los mejores ejemplares se produjeron en Brescia y Cremona, durante los siglos XVII y XVIII.

Materiales

Todos esos instrumentos se realizan en madera, y a cada pieza del instrumento corresponde un tipo distinto de madera; por ejemplo para el diapasón sería mejor utilizar el ébano, mientras que para el cuerpo se suele utilizar el pino o el abeto.

Tamaño

El tamaño es también un elemento fundamental para determinar el timbre del instrumento; a mayor tamaño corresponden sonidos más graves y a los tamaños más pequeños corresponden sonidos más agudos. Los tamaños de estos instrumentos varían mucho, desde los 55 cm de los violines hasta los 160 cm del contrabajo.

Violines

Las origines del violín remontan a instrumentos antiguos tales como el rebab, introducido en Europa desde el Medio Oriente durante el VIII siglo.

Es en 1523 la primera vez en que se encuentra la palabra “violín”.

A partir de este periodo se utiliza el violín que lleva el nombre de barocco, mientras que el violín de forma moderna nace al final del XVIII siglo. Los italianos Andrea Amati (1505-1577) y Antonio Stradivari (1644-1737) de Cremona son los máximos liuthiers de violines.

El violín permite al interprete, virtuosismos, todo tipo de escalas y arpegios.

El violín consta de cuatro cuerdas con la siguiente afinación:

1. mi, sonido claro y brillante
2. la, es sonido más suave
3. re,produce un sonido muy dulce
4. sol,es sobria y majestuosa.

Arcangelo Corelli y Vivaldi impujaron el desarrollo de la música para violín.

Entre los conciertos más conocidos para violín, hay las obras de Beethoven, Brahms, Mendelssohn-Bartholdy e Čajkovskij.

Los violinistas más importantes del XIX siglo son Giovanni Viotti e Niccolò Paganini, los alemanos Louis Spohr e Joseph Joachim, y el español Pablo de Sarasat.

En el XX siglo el violín se desarrolla aun más con interpretes cómo Isaac Stern, Yehudi Menuhin, Fritz Kreisler, Jascha Heifetz, Nathan Milstein, Joseph Szigeti, David Ojstrach, Salvatore Accardo e Mischa Elman.